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放映  |  影像地缘

时间：2018年5月11日（周五）20:00-21:30

座谈嘉宾：叶慧（声音艺术家）

地点：华·艺术沙龙（深圳市南山区深南大道9011号，华·美术馆西侧）

主办：华·美术馆

支持：奥地利使馆文化处

在网络时代，线上的世界似乎渺无尽头。各式各样的屏幕成为了生活中最为巨大的一扇窗，而我们早已习惯并且依赖着窗外传来的繁杂且不断更迭的声音和图像。 每一天，随着被麻 木的手指点击开的成千上万扇窗户，信息如潮水般涌来。荡漾的潮水中，地球被压缩成了一 扇平面，以便镶嵌入形形色色的显示屏供人接收。而与此同时，真实世界则如雾霭一般，在我们的四周逐渐消散。

今天，网络与影音技术似乎能让我们以前所未有的高速来到全世界千千万万的现场，抵达“真实”，甚或“真相”。世界再无地缘可言，打开一扇网页所需要的时间便是我们对距离的量衡。语言也不再成为障碍，线上线下各种带语音识别的翻译软件，让我们似懂非懂的了解了想要知道的一切。

但是，当我们不再对眼前这个平面的世界产生质疑时，真实世界的疆界是否便已然消失?物质的，文化的，纬度的距离是否就已经被跨越?

在信息随手可得的时代，艺术家们如何在作品中重筑自身真实的感知;尤其，当面对陌生的 社会文化环境，大部分人都选择直接接收网络“诠释”过的信息时，他们的艺术是否便注定 无法避免其片面或非客观性;又或者，关于网络无地缘的臆想在艺术作品中能够真正被实施，并成为穿越真实世界中纬度疆界的捷径? 旅奥艺术家叶慧将就此命题展开探讨。

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「 关于影片 」

      悬停 Hovering

Ricarda Denzer, 2015

Schwebendes（悬停）是艺术家“另一个地方的存在/另一个存在地点”（called Another Place’s Presence / Place of Another Presence）作品系列的一部分，此系列的作品是以在2013 年土耳其 Gezi 公园运动（Gezi Park movement）背景下拍摄的伊斯坦布尔歌剧院内部系列照片作为出发点的。这座现代主义文化建筑多年来一直空空如也，并受到拆迁的威胁，已成为世俗社会中乌托邦构建失败的象征。

歌剧院这个形式上的舞台（former stage）变成一处空间和历史的裂缝，而记录了歌剧院场景的照片，又再次被多媒体艺术学校的年轻学生们以影像的方式记录和呈现（staged）。通过他们建构模型般的记录手法，（图像）成为了一场具有暗喻性质的排演，一场不断在表演和演示／抗争之间交替的排演。本作品也以装置作品的形式参加了2015 Steirischer Herbst Graz 艺术节的展览 。

      邪恶帝国 Empire of Evil

Harald Hund, 2016

“邪恶帝国”讨论西方对非西方社会的看法。它是通过一部关于伊朗在西方的部分和完全消极的政治表现的纪录片来阐述的。它批判性地询问了纪录片媒体及其对真理的主张。这是通过将在伊朗秘密拍摄的纪录片与西方媒体创造的国家形象进行并置和对比来实现的。

     漂浮 Floaters

Franz Schubert , 2016

Floaters是一个简短的3D动画剪辑，展示了多张百元面额人民币的失重运动。纸币在无限空间中无重力地盘旋。来自上方的光源，来自摄像机视野外的某处，穿透场景。目前还不清楚这些运动在哪个环境中发生——它可能在水下或没有重力的地方。

镜头的剪辑使钱币的总数量和金额无从计算。这是相当多的钱（到2016年底100 RMB的汇率大约是13欧元），但也不是一笔巨款。当然，真正的大笔资金不会与实际的钞票一起转移，除非是非法交易。即使在这里也会有实际操作的问题：由于其数量巨大，如果把百万美钞换成等值的百元人民币将达到75公斤。

在中国人民的日常生活中，小额现金（以及银行转账）的金融交易正日益被诸如微信（中国的通用智能手机应用程序）或支付宝等智能手机应用所取代。有鉴于此，纸币似乎变成一种怀旧之物。以美学的方式呈现，浮动的纸币可以代表两个方面：洗钱和观照的象征，像在池塘里慢慢漂流的花朵一样。

      快速代码服务 Quick Code Service

叶慧, 2017-18

在“快速代码服务”中，艺术家调查真实和虚拟生活领域之间的关系。艺术家在微信结构中重构她自己的身份，微信是当代中国最重要的数字通信工具之一。因为身在国外，艺术家便让她的朋友以不同的方式使用QR码（在微信上重现自己），从而使她的数字身份成为中国社交网络的一部分。这项工作试图在她自己缺席十四年之后重新融入一个彻底改变的中国社会，并用数字手段克服异化。快速代码服务是一部具有纪录片色彩的虚构影片。

「 关于艺术家 」

叶慧

2011年硕士毕业于维也纳国立音乐和表演艺术大学（University of Music and Performing Arts Vienna)作曲和电子音乐作曲专业。

2010年起转入维也纳实用艺术大学(University of Applied Arts Vienna)的数码艺术系(Digital Arts)，并在其后获得跨界艺术系（TransArts) 硕士研究生学位。

自2009年起她获得多个奖项和奖学金包括：2009年奥地利Theodor-Körner基金；2011年奥地利青年艺术家启动奖学金和2015年奥地利艺术家国家奖学金 。

叶慧的艺术作品包括了影像, 声音和影像装置，现场声音表演， 器乐和电子音乐作曲作品。同时身为视觉艺术家和作曲家的她专注于视觉与音响同步发生的属性，以及人对其产生的生理和心理知觉。而对视觉和声音概念中的可互换性，也是她在多个作品中所研究的焦点。

另一方面，作为一名常驻欧洲的中国艺术家，近年来叶慧在她的作品中开始更多地关注个体在不同文化背景下的社会身份问题。跨文化社会环境下的个人体验和观察逐渐成为了艺术家在作品中思考的另一个主要命题。

叶慧的作品近期在多个艺术机构以及音乐节被展出／演奏， 其中包括Künstlerhaus Wien, Krinzinger Projekte画廊（奥地利维也纳）；Ohrenhoch声音画廊（德国柏林）；WRO媒体艺术双年展（波兰Wroclaw）; Banská StANica transKUNSTHALLE（斯洛伐克)；ISCM 世界音乐节 2016 （韩国统营）；上午艺术空间（上海）和时代美术馆（中国广州）。