您查看的活动已结束

了解人体：为人体尺度而设计
Understanding The Human Body: Designing For People of All Shapes and Sizes

人体是一种空间位置

安东尼·戈姆利因其雕塑、装置和公共艺术作品而广受赞誉，他的作品探讨了人体与空间的关系。自20世纪60年代以来，他的作品通过与自己和他人身体的批判性接触，开发由雕塑所开启的潜力，这种方式直面了人类与自然和宇宙之间的根本问题。Gormley不断地尝试将艺术空间确定为可以成为新行为，思想和情感的场所。

《Three Ways：Mould, Hole and Passage》

（三种方式:模具、空洞和通道）

 1981-82年

《Mould》（模具）是第一个他称之为“body-case”（人体外壳）的作品。实际上包含了艺术家本人身体的中空印记，这幅作品是一个石膏模型，外面覆盖了一片片焊接在一起的铅板。他接着用同样的方法做了另外两件作品。雕塑外的焊接线揭示了它们是如何制成的，同时通过身体上的空洞揭示了内部的空虚——这是作品的关键部分：它暗示身体是一个容器，一个可以居住的地方。继1981年，首次全身铸造的尝试后，他改变了材料和姿势（蹲，站，跪，躺），有时扭曲了人的身材（例如通过拉长手臂）或用其他物体代替人类特征（例如将光束投射在头部所在位置）。当观者停下来审视这些雕塑时，他们自己似乎既是观察者又是被观察者。

CIAD Workshop工作坊内容

1. 认识身体：身体的比例/尺寸/模数

2.尺度与建筑

良渚文化中心，杭州

Liangzhu Culture Centre, Hangzhou

中国丝绸博物馆，杭州

National Silk Museum, Hangzhou

3. 用人体拆解空间

4.建筑元素构成

东京国立西洋美术馆

National Museum of Western Art, Tokyo

东京21设计博物馆

21-Design Museum, Tokyo

5.空间设计

人的身体是一个活空间，将人体的比例、感受与体验应用到建筑及室内空间上，说是凭直觉的想象，但其实是有原因在其中的。空间和人的关系，我们可以从身体中得到设计的启发，也应该要注重身体的感受做出有温度的设计。

活动报名及详情请咨询CIAD小助手