参与人数:
15组家庭(一大一小,建议10岁以上)
时间:
2021年5月9日(周日)14:00—16:30
地点:
上海民生现代美术馆 一楼多媒体室
报名方式:
本次为免费活动,点击“阅读原文”进行报名
· 请配合工作人员消毒及体温检测,并在前台登记信息;· 全程须佩戴口罩,如有发热、咳嗽、气促等谢绝参加;布,柔软亲和,是我们生活中最亲密的材料之一。而缝纫,从新石器时代的骨针,到捻线和纺轮,一个看似不起眼的动作却承载了人类上千年的智慧和技艺。从养蚕栽棉到纺纱织布,从穿针引线到缝衣置服,是人类文明的一大进步。
计文于&朱卫兵《上山·下山》局部
*图片来源于雅昌艺术网
尹秀珍,“武器”,2003-2007,穿过的衣服和日常用品
*图片来源于佩斯画廊
当代艺术家将布作为艺术媒介,在他们的手中,一张划破的画布、用搜集的旧衣物制作的软雕塑、用布缝制的各种人偶造型都可以成为一件艺术品。用布作为创作材质的艺术家组合计文于&朱卫兵谈到,布的特性时时考验着艺术的敏感性,在控制与不控制之间发现其意外,而一个想法或者一个概念也在创作的过程中渐渐地成长起来,并发出出无穷的可能性。艺术家尹秀珍则收集老旧衣服进行创作,试图用这种方式去定格时间,与某个年代的个人和集体进行对话。艺术的表达方式本就多种多样,布也可以像画笔一样自由,本次工作坊将以布作为主要材质,带领小朋友以立体、缝补的形式制作一件独一无二的布偶,基于上海民生现代美术馆正在展出的展览“窟窿——马轲的绘画”,用艺术家马轲对绘画语言的实验和探索启发孩子的想象力。
导师开开的儿子图钉第一次画出成型的作品,
她将作品做成了立体的布偶形象。
在马轲看来,艺术的本质是其自身的力量,看一幅作品恰恰是在找寻作品跟人产生关系的节奏或者旋律。现代人的生活充斥着照片、屏幕、图像,人们习惯于用读图法去解读作品,而艺术恰恰是需要去感受的。孩子有最纯粹的感受力,在本次活动中,布偶将作为一种创作语言,引导他们表达对造型、颜色的感知,将他们的思考以生动、丰满的立体形象呈现,拓展他们的艺术思维,也为孩子们未来的创作提供更多可能性。
了解布偶从平面到立体的实现过程,学会用不同的方式进行艺术的表达
在老师的指导下,由家长根据布偶的轮廓裁剪布料,进行布偶缝制及填充
Tips:
要发现生活的艺术从“日常点滴”开始,在过度信息化的今天,摒除一些多余的信息,还原生活本来的样子!
独立出版设计,《变成种子的小孩》编著者。
毕业于中央美术学院,从事过七年的策划编辑。2019年成立SHU SHU工作室,打造与成长相关的独立出版物与周边产品,这些作品大都是描绘和讲述孩子们自己的故事、思考和见解。